摘要：随着素质教育的全面展开，美育教育越来越显重要，而由于历史原因所导致之前中小学美育教育的流于形式也给现在的美育教育带来了很多问题。农村中小学问题更为凸显。本文主要是根据《新课程标准》中的要求，结合教学实践，针对农村小学美育教育，提出一些可行的教学方法，以为将来研究做一些基础性工作。当然，这些方法只是个人实践观点，还需经过长时间的检验。

关键字：观察兴趣、半创作、深入大自然

        素质教育观念已经深入到学校各个领域，而美术教育，特别是农村的中小学美术教育，如何使学生的素质得到全面发展，却未引起广泛的思考和关注。究其原因，一方面是中国目前的少儿美术教学还没有形成一种完善的、统一的、适合于中国少儿生理和心理的教学模式，另一方面是缺乏广泛的教育观和儿童观。
        我们老一辈的美术教育工作者们虽然在教学方式上进行了艰苦的探索并取得了一定的成果，如：情感思维教学法、自主参与式教学法、诱发式教学法、线描造型教学法等等，但是少儿美术教学还不能像很多应试科目一样有全国统一的教学大纲、教材，加上各地地区差异及教育工作者各自为战，从而直接影响了少儿素质的培养和提高。而目前运用较多的是以下两种方法：“传统教育法”和“信手涂鸦法”。　
     “传统教育法”它以传授基础技能为主，注重临摹，学生的功底会随时间的推移而递增，但这种教育下的孩子我们大多可以看到，每个孩子的画几乎千篇一律，看不到孩子内心的感受，就好像一个人每天都被安排好食谱而无自主权。学生只是记住了老师的画法，这样不仅造成了孩子的惰性，影响其想象力及创造力的发展，而且使孩子缺乏敏锐地观察力，对生活中的美无动于衷。
        奥地利著名儿童美术家齐泽克认为：“儿童有与生俱来的创造力，尤其是幼儿阶段，有比成人更强更大的感受力”，他所提倡的“自由发挥教学法”也就是国内所称“信手涂鸦式”，既不准临摹，也不让写生，而是放任儿童随意挥笔。直到今天，这种方法仍是国外儿童美术教育讲台的主角。
    “信手涂鸦法”它能充分发挥学生的个性。但是这在我们中国现阶段是不可取的。很多国内的学者进行了类似的探索，但最终以失败告终。其根本原因与我国的传统教育方式有关。如何找到一条适合中国，特别是农村美术教学的道路，在这里，我想谈一点我个人的看法。
        艺术教育不同于其他学科的教育，艺术创造没有统一的答案。在美术创造活动中只有强调个性的表现，提倡独出的心裁，才可能促使少儿产生创造力和探索欲望。而这些，都是少儿通过自己的感悟和发现，通过心灵的写真将其表现出来的。这样的画，才是真正属于孩子自己的画。
        有的家长因孩子画的不圆、不方、不正而懊恼，这实际是没有从孩子的身心特点出发。家长对孩子的要求过高过严，过分强调技巧的运用，却忽视孩子自身的需要和兴趣的培养。由于得不到认可，孩子产生畏惧和厌学心理，最终造成儿童的片面发展。最典型地表现在用“像不像”作为评价孩子作品的唯一标准。我们时常会听到家长这样评价孩子的作品，“你今天画的小狗真像”，“你画的真难看”“你画得什么呀，看你画得方不方，圆不圆的！”……成人常常用自己的眼光和标准来评判儿童画，在很大程度上使儿童变得畏首畏尾，产生了厌烦情绪，限制了儿童得自由想象空间从而失去了绘画兴趣。
        而另一方面，有的家长则表现出一种强烈的“忧患”意识，认为自己的孩子不能输在起跑线上，看到孩子喜欢涂涂画画就送到少年宫，希望孩子在绘画方面能有所成就，过早、过高地对孩子提出了技术性要求。但这种做法往往也会扼杀少年儿童的天性，阻碍他们创造性思维的发展。
        这两种表现都在不同程度上或多或少的伤害了儿童的积极性和创造性。
        那么，到底怎样的教学方法才适合农村学生的学习特点呢？我在教学中根据实际情况，同时借鉴一些已有的方法，想出了一些自己的教学方法。
一、培养良好的观察兴趣
        罗丹说过，“生活不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”大自然的一切事物都有可能引起儿童的好奇心。儿童特别喜欢动的、色彩鲜艳的、新奇的事物，我们在选择观察事物时，适当的选择一些既能吸引儿童又能同时体现物体和现象本质的东西，“儿童看到、听到的新事物越多，就越想多看多听”（皮亚杰语），久而久之，儿童就会产生良好的观察兴趣。兴趣是学生发展思维的巨大推动力，有兴趣的学习不仅能使人全神贯注，积极思考，而且能使人达到废寝忘食、欲罢不能的地步。
二、半创作法
        我在教学中经过不断地探索，并针对农村孩子的特点，采用了“半创作法”。“半创作法”即是一半临摹一半想象或写生的方法，学生可以借鉴名作的绘画技巧或色彩，根据自己感兴趣的部分进行绘画，这既给学生指明了方向，又把自由想象的空间还给了学生，学生可以自由地选择自己的道路，其实这里已经包含着创作的雏形了，如对构图的安排、情节的处理等，对于大多数学生来讲，它是有利的，并且可以把危害降到最低。
        儿童的绘画有着自己的特点：天真、浪漫、大胆、率直，这些都是儿童画所特有的。东华大学艺术设计学院的夏景近年来努力寻求少儿美术教育上的突破并取得了显著的成效。她说：“孩子本身就具备独特的个性，而我所做的只是把他们身上的创造力尽可能地激发出来。我会适当控制孩子的绘画技巧，但不是去规范他们的想法。我们做老师的应该尽可能给孩子一个开阔而高起点的平台，如果你在他充满想象力和创造力的时候，把他的表达冲动扼杀了，那孩子将来怎样成长？”
        两岁的儿童喜欢涂鸦,给了一张纸，他常常画得面目全非，问起他时，他还会得意地告诉你：这是邻居家小姐姐，那是她家小猫……。这正是孩子创造力和想象力的萌发，处于这个阶段的孩子我们应该给予鼓励，发展他的创造力和想象力。为其创造宽松自由的活动环境，使其愉快的投入到活动中去，体会创造美的无穷乐趣。
到了七八岁，你再给他一张纸，他会想我该怎么画呢，画什么呢？这时候他已经有一定的思维能力了，采用“半创作法”引导他，效果应该是比较好的。
三、走进大自然，观察大自然
        大自然是多姿多彩的，对儿童永远有着新鲜而神奇的魅力。农村里的孩子照道理是最接近大自然的，恰恰相反，在农村你很少会看到哪位美术老师会带着学生去写生，这是一件让人心痛的事。儿童极喜欢用鲜艳的纯色来表现事物，大自然其本身就是一幅色彩绚丽、和谐的画卷，他们能在大自然中汲取充足的养料。毕加索八十岁时看了一次儿童画展后说：“当我像他们这么大的时候就能画得像拉斐尔，但是我花了一辈子的时间才学会画得像他们一样。”让农村的孩子走进大自然，观察大自然，让他们到大自然中去寻找美、发现美，充分发挥其创造力和表现力。
        总而言之，美术课程是一门对学生的发展具有促进作用的课程，随着人们对时代发展趋势认识的加深，农村小学美术教育对儿童早期智力的开发，必然会被重视。

常熟市珍门中心小学　　孟春燕